Tin sáng tạo quốc tế 18/10: Godox A2 gắn đèn flash xenon lên iPhone

Godox A2: đèn flash xenon gắn nam châm cho iPhone, TTL và chỉnh tay, HSS 1/8000 giây; Yashica Y16; chỉ đường V&A East Storehouse; OBS Studio 33 RC2. Thêm AI: RTX Spark, Tripo.

Bản tin ColorME Newsroom hôm nay mở đầu bằng một món đồ nhỏ cho người chụp ảnh bằng điện thoại: Godox A2, đèn flash xenon gắn nam châm vào mặt lưng iPhone, kèm ứng dụng chụp riêng có chế độ tự động và chỉnh tay. Tiếp theo là Yashica Y16, máy ảnh kỹ thuật số bỏ túi mô phỏng chiếc Y16 đời 1959, vừa công bố đủ thông số và lịch giao hàng; hệ thống chỉ đường của kho bảo tàng V&A East Storehouse ở London, nơi studio Fieldwork Facility coi cả toà nhà như một phần mềm và dùng một kiểu chữ đơn cách (monospace) đặt riêng; và OBS Studio 33, phần mềm quay màn hình, livestream miễn phí, đã tới bản Release Candidate 2. Phần AI và công nghệ có Photoshop, Premiere, Substance 3D được tối ưu cho chip RTX Spark của NVIDIA, cùng Tripo Studio đưa mô hình tạo ảnh GPT-Image-2.5 Sunburst vào quy trình dựng 3D từ ảnh.

1. Godox A2: đèn flash xenon gắn nam châm cho iPhone, có ứng dụng chụp riêng với chế độ tự động và chỉnh tay

Đây là gì. Godox là hãng thiết bị chiếu sáng Trung Quốc, quen thuộc với dân chụp ảnh qua các dòng đèn flash rời, đèn studio và đèn quay video. Sản phẩm mới A2 được Godox gọi là "Smartphone Xenon Flash": một chiếc đèn flash tròn, đường kính 63,8 mm, dày 25,8 mm, nặng khoảng 93 g, hút nam châm vào mặt lưng điện thoại. Điểm khác với đèn sẵn có trên điện thoại nằm ở bóng đèn: đèn điện thoại gần như luôn là LED, còn A2 dùng ống xenon, loại bóng của máy ảnh compact và đèn flash rời. Xenon cho một chớp sáng rất mạnh và rất ngắn, nên vừa "đóng băng" được chuyển động, vừa cho ra kiểu ảnh flash trực diện quen thuộc của máy compact ngày trước. Trang tin máy ảnh DPReview đưa tin ra mắt ngày 15/10; thông số dưới đây lấy từ trang sản phẩm A2 của Godox.

Thông số đáng chú ý. Godox ghi chỉ số GN (guide number, chỉ số công suất đèn flash) khoảng 15 ở ISO 100, tính bằng mét, và khuyên đặt đèn trong vòng 2 m tính tới chủ thể để có kết quả tốt nhất. Ở công suất tối đa, pin cho khoảng 400 lần chớp, mỗi lần hồi đèn khoảng 2 giây. Đèn có hai chế độ: TTL (máy tự đo sáng và tự tính công suất chớp) và M (bạn tự đặt công suất từ 1/128 tới 1/1, mỗi nấc 1/3 stop). A2 còn hỗ trợ đồng bộ tốc độ cao (HSS) tới 1/8000 giây, nghĩa là bạn vẫn dùng được tốc độ màn trập rất nhanh để giữ bầu trời hoặc nền sáng phía sau không bị cháy, trong khi đèn chiếu sáng gương mặt phía trước. Bên cạnh bóng xenon, đèn có một đèn LED hai màu công suất khoảng 3 W, chỉnh nhiệt độ màu từ 2800 tới 6000 K trong ứng dụng (nút bấm trên đèn có sẵn bốn mức 2800, 3200, 4500 và 5600 K), chỉ số hoàn màu CRI và TLCI từ 96 trở lên. LED này dùng làm đèn hỗ trợ lấy nét, đèn ngắm bố cục trong chỗ tối, hoặc đèn quay video; ở độ sáng tối đa, pin dùng được khoảng một giờ, và đèn tự tắt sau 30 phút bật liên tục.

Ứng dụng Godox Camera. Điện thoại không được thiết kế để làm việc với đèn flash rời, nên A2 không chạy với ứng dụng camera mặc định của iPhone. Godox làm riêng ứng dụng Godox Camera, miễn phí trên App Store, yêu cầu iOS 18 trở lên. Ứng dụng có chế độ A (tự động), dựa trên TTL, với ba hiệu ứng ánh sáng là Natural (tự nhiên), Even (đều sáng) và Contrast (tương phản), và chế độ M để bạn tự chỉnh tốc độ màn trập và công suất đèn. Kết nối là Bluetooth, có NFC hỗ trợ ghép đôi; Godox ghi tầm điều khiển tới 15 m, nên bạn có thể gỡ đèn ra khỏi máy, đặt lệch sang một bên hay hắt lên trần để có ánh sáng mềm hơn. Theo DPReview, ở thời điểm ra mắt ứng dụng chỉ có cho iPhone 15 trở lên; bản cho Android và HarmonyOS đang được làm.

Vì sao người làm hình ảnh nên quan tâm. Nhiều bạn học thiết kế và làm nội dung chụp sản phẩm, món ăn, ảnh hậu trường bằng điện thoại, và vấn đề quen thuộc nhất là thiếu sáng hoặc ngược sáng. Đèn LED trên điện thoại yếu và cho ánh sáng phẳng; còn chụp không đèn trong quán tối thì ảnh nhiễu, nhoè. Hình so sánh Godox đưa ra dưới đây cho thấy khác biệt khá rõ giữa ba trường hợp. Ngoài chuyện sáng hơn, A2 còn là một cách rẻ và gọn để học những khái niệm của đèn flash thật: GN, TTL so với chỉnh tay, đồng bộ tốc độ cao, đèn trên máy so với đèn đặt lệch. Hiểu được những điều này rồi, bạn sẽ thấy dễ hơn nhiều khi bước sang đèn speedlight hay đèn studio.

Phụ kiện và cách gắn. A2 có nam châm ở cả hai mặt. Mặt sau hút vào lưng điện thoại hoặc bất kỳ bề mặt kim loại nào, gắn lên chân đèn cũng được. Vòng nam châm ở mặt trước dùng để gắn phụ kiện tạo hình ánh sáng bán riêng: lưới tổ ong (honeycomb grid), cánh chắn sáng (barndoors), ống chụm sáng (snoot) và kính lọc CTO làm ấm màu. Godox khuyên dùng các phụ kiện này khi đèn đặt rời khỏi điện thoại. Hãng cũng nhắc tới một bộ kích đèn không dây cho điện thoại sắp ra (bán riêng) để điều khiển các đèn speedlight và đèn ngoài trời của Godox, khi bạn cần công suất lớn hơn. Theo DPReview, A2 có giá bán lẻ 85 USD, kèm chụp tản sáng và túi đựng; Godox ghi đèn có bốn màu vỏ.

Giới hạn cần biết. GN 15 là nhỏ so với đèn flash rời gắn máy ảnh, nên A2 hợp với chân dung, món ăn, sản phẩm ở khoảng cách gần, không thay được đèn studio. Phải chụp qua ứng dụng của Godox nghĩa là bạn có thể mất một phần xử lý ảnh tự động mà ứng dụng camera của iPhone vẫn làm (chụp nhiều khung rồi ghép); DPReview cũng đặt câu hỏi này, và hiện chưa có đánh giá độc lập nào trả lời. Pin 500 mAh sạc qua cổng USB-C trong khoảng một giờ; Godox ghi nhiệt độ hoạt động từ 0 tới 35°C, nên tránh để đèn dưới nắng gắt quá lâu. Người dùng Android sẽ phải chờ ứng dụng. ColorME chưa thử A2.

2. Yashica Y16: máy ảnh bỏ túi 93 g mô phỏng chiếc Y16 đời 1959, có đèn xenon và khung ngắm quang học

Đây là gì. Theo DPReview, tháng trước thương hiệu Yashica hé lộ đang làm một chiếc máy ảnh bỏ túi mang tên Y16, mô phỏng thiết kế chiếc Y16 do hãng Yashica gốc tung ra năm 1959; ngày 16/10, trang này đưa tin Yashica đã công bố đủ thông số, giá và lịch giao hàng. Trên trang sản phẩm Y16, Yashica mô tả đây là máy ảnh kỹ thuật số "cỡ bỏ túi" chụp ảnh và quay video, có khung ngắm quang học, đèn flash xenon ba mức, bảy màu vỏ, dành cho người mới, người đi du lịch và người làm nội dung. Hàng đang nhận đặt trước; trang sản phẩm ghi lịch giao từ tuần 30/11/2026.

Thông số. Theo trang của Yashica: cảm biến 12MP, ống kính tiêu cự thực 4,05 mm khẩu F/1.8, lấy nét từ 45 cm tới vô cực, zoom số 4x, khung ngắm quang học có cảm biến mắt, màn hình LCD 1,45 inch. Ảnh lưu JPEG tỉ lệ 4:3 hoặc 16:9, độ phân giải 12MP hoặc 5MP; video MP4 tới 4K 22 khung/giây, 2,7K 30 khung/giây, 1080p 60 khung/giây. ISO từ 100 tới 6400, có tám bộ lọc màu dựng sẵn. Đèn xenon được khuyên dùng trong khoảng 50 cm tới 2 m. Máy dùng pin rời 800 mAh, sạc qua USB-C, kích thước 9,1 x 4,5 x 2,9 cm và nặng 93 g kể cả pin, đúng bằng cân nặng của chiếc đèn Godox A2 ở tin trên. Máy kèm sẵn thẻ microSD 8 GB và nhận thẻ tới 256 GB. Trang Hồng Kông của hãng niêm yết giá 898 HKD; DPReview ghi giá 119 USD.

Vì sao đáng để ý. Y16 nằm trong làn sóng máy ảnh kỹ thuật số "chất lượng thấp có chủ ý": cảm biến nhỏ, ảnh JPEG không quá sắc nét, nhưng màu, hạt và đèn flash tạo ra một vẻ hoài cổ mà điện thoại cố tình xoá đi. DPReview nhận xét chất lượng ảnh của máy sẽ thấp hơn nhiều so với một chiếc điện thoại thông thường, và với một số người, đó chính là cái duyên. Với người học nhiếp ảnh hay làm nội dung, một chiếc máy như vậy có ích theo kiểu khác: nó buộc bạn ngắm qua khung quang học, nghĩ về bố cục trước khi bấm, và chấp nhận giới hạn của thiết bị. Về mặt thiết kế sản phẩm, đây cũng là một ví dụ hay về việc dựng lại một hình dáng cũ cho một công nghệ mới: thân dài dẹt, núm xoay lớn, ô đèn flash phía trước và chữ YASHICA trên đỉnh gợi lại chiếc máy năm 1959.

Giới hạn. Video 4K chỉ ở 22 khung/giây, thấp hơn mức 24 hoặc 30 khung/giây thường dùng, nên hợp với clip ngắn hơn là quay nghiêm túc. Ống kính tiêu cự cố định, zoom chỉ là zoom số. Một điều nên biết thêm: theo DPReview, Yashica bây giờ không còn là hãng Nhật năm xưa. Thương hiệu được bán cho Kyocera từ thập niên 1980, rồi Kyocera cấp phép tên này cho các công ty khác; các máy Yashica hiện nay do một công ty ở Hồng Kông bán. ColorME chưa thử Y16.

3. V&A East Storehouse: hệ thống chỉ đường coi bảo tàng như một phần mềm, dựng trên kiểu chữ đơn cách Spiller Mono

Đây là gì. V&A East Storehouse là kho lưu trữ mở cửa cho công chúng của bảo tàng Victoria and Albert (V&A) ở phía đông London. Thay vì chỉ trưng bày một phần nhỏ trong phòng triển lãm, nơi này cho khách đi vào hậu trường một bảo tàng đang làm việc, tiếp cận khoảng 250.000 hiện vật, 350.000 cuốn sách và 1.000 bộ lưu trữ. Toàn bộ hệ thống chỉ đường (wayfinding) và nội dung diễn giải do Fieldwork Facility, một studio thiết kế ở Hackney (London), thực hiện. Ngày 17/10, trang cảm hứng thiết kế Abduzeedo giới thiệu lại dự án; dự án đã hoàn thành trước đó, và trên trang dự án của Fieldwork Facility, studio liệt kê các giải và đề cử từ tháng 12/2025 tới tháng 5/2026, trong đó có giải Vàng hạng mục wayfinding của Transform Awards 2026 châu Âu và đề cử wayfinding của Creative Review Annual.

Ý tưởng chính. Đề bài của V&A là làm cho Storehouse chào đón khách trẻ, khách đa dạng và những người ít có cơ hội tới bảo tàng, đặc biệt là người chưa quen đi bảo tàng. Fieldwork Facility trả lời bằng một câu hỏi mà chính họ gọi là "kỳ quặc": nếu coi Storehouse là một phần mềm thì sao? Kho trở thành "hệ điều hành" của V&A, còn biển chỉ đường và nội dung diễn giải trở thành giao diện để khách tìm kiếm (Search), khám phá (Discover), giải mã (Decode) và "hack" bộ sưu tập. Từng khu vực được gán một màu riêng để khách dễ nhận ra mình đang ở đâu. Studio mô tả hệ thống biển là thứ "lập trình được theo kiểu analog": các mô-đun ghép lại được, thay được, dùng lại được.

Kiểu chữ. Phần đáng học nhất với người làm chữ và nhận diện là Spiller Mono, một phiên bản đơn cách (monospace) của kiểu chữ thương hiệu V&A, do xưởng chữ Commercial Type làm riêng cho dự án. Chữ đơn cách là kiểu chữ mà mọi ký tự rộng bằng nhau, vốn gắn với máy tính đời đầu và vẫn là chuẩn khi viết code. Vì mỗi ký tự chiếm đúng một ô, chữ tự xếp thẳng hàng trên một lưới chặt, nên các bảng tên, cột chỉ dẫn và bảng diễn giải có thể ghép từ những mảnh chữ rời, đổi nội dung mà không cần in lại cả tấm. Đây là một ví dụ rất rõ cho việc chọn kiểu chữ không chỉ vì "đẹp", mà vì nó giải quyết được bài toán của cả hệ thống.

Chất liệu và vòng đời. Đề bài của V&A yêu cầu đưa phát triển bền vững vào thiết kế: khép vòng vật liệu, dùng lâu, dùng lại và thu hồi được. Fieldwork Facility thiết kế để tháo rời: phần chỉ đường chính làm từ các khối và tấm giấy composite tái chế, chữ cái làm từ nhựa tái chế, hộp nhôm, và những miếng tròn bằng đá núi lửa tráng men. Studio tránh decal vinyl dùng một lần ở mọi chỗ có thể, thay bằng sơn và in lụa trực tiếp lên tường. Nhân viên bảo tàng có sẵn mẫu nhãn để tự sửa nhãn in mà không cần nhờ nhà thiết kế. Ngoài ra còn có sách hướng dẫn chữ lớn cho người khó đọc, và những điểm để khách góp ý kiến bằng đồng xu bỏ phiếu; lô đồng xu đầu tiên làm chủ yếu từ thùng đựng nấm cũ màu xanh.

Bài học cho người học thiết kế. Dự án này là một bài mẫu về tư duy hệ thống: một ý tưởng ("bảo tàng là phần mềm") quyết định kiểu chữ (đơn cách), kiểu chữ quyết định lưới, và lưới quyết định cách sản xuất (mô-đun, thay được). Bạn có thể áp dụng cách nghĩ này cho bài tập nhỏ hơn nhiều, chẳng hạn bộ biển chỉ dẫn cho một quán cà phê hay một sự kiện ở trường: chọn một kiểu chữ có lý do, dựng một lưới, rồi thiết kế các thành phần lắp ghép thay vì từng tấm biển riêng lẻ. Đội ngũ dự án gồm Robin Howie (chỉ đạo sáng tạo và chiến lược), Tilia Bertrand-Shelton, Imogen Ayres và Lan Lê (thiết kế); kiến trúc của toà nhà do Diller Scofidio + Renfro thực hiện, xưởng Standard8 sản xuất hệ thống biển.

4. OBS Studio 33 tới bản Release Candidate 2: bắt dính khi kéo nguồn tốt hơn, sắp xếp lại plugin

Đây là gì. OBS Studio là phần mềm mã nguồn mở, miễn phí để quay màn hình và livestream, chạy trên Windows, macOS và Linux. Rất nhiều bạn dùng OBS để quay video hướng dẫn, ghi lại quá trình vẽ hay dựng hình, hoặc phát trực tiếp. Bản 33.0 đã qua sáu bản beta; ngày 16/10 theo giờ quốc tế (sáng 17/10 giờ Việt Nam), nhóm phát triển đăng Release Candidate 2 trên GitHub. Release Candidate là bản "ứng viên phát hành", gần như đã chốt tính năng và chủ yếu còn sửa lỗi; bản RC2 sửa một lỗi crash khi đường dẫn plugin có ký tự Unicode trên Windows, sửa đường dẫn trong script cài camera ảo, và vá một lỗi bảo mật ở trình xử lý tệp cục bộ của nguồn trình duyệt.

Có gì mới trong bản 33. Theo ghi chú phát hành trên GitHub: việc bắt dính (snapping) khi kéo các nguồn trong khung xem trước được làm lại, có thêm chỉ báo trực quan, nguồn bắt dính dọc theo cả trục thay vì chỉ khi chạm sát nhau, và không còn dính vào các nguồn đang ẩn. Các ô nhập số hoạt động dễ chịu hơn: giữ Shift rồi bấm mũi tên lên hoặc xuống để nhảy nhiều bước một lúc, giá trị chỉ cập nhật khi bấm Enter. Có phím tắt mới để bật tắt việc nghe thử (monitoring) âm thanh của từng nguồn, và quay màn hình trên macOS xử lý vùng trong suốt tốt hơn. Phần lõi trình duyệt dùng cho nguồn trình duyệt và các dock được nâng cấp lớn, từ bản 127 lên 150. Cách nạp plugin được làm lại: plugin của chính OBS chuyển vào thư mục "core", plugin bên thứ ba có vị trí cài mới; plugin cũ vẫn chạy từ chỗ cũ cho tới OBS Studio 34.0. Bộ mã hoá video NVENC của NVIDIA nay được bật cho các máy dùng chip Arm64.

Nên cài ngay hay chờ. Nếu OBS là công cụ bạn dùng cho bài nộp hay buổi livestream sắp tới, hãy chờ bản chính thức; bản RC vẫn có thể còn lỗi, và cách nạp plugin thay đổi có thể làm một vài plugin bên thứ ba báo lỗi. Bản 33 cũng bỏ hỗ trợ Ubuntu 24.04. Nếu bạn muốn thử sớm, hãy sao lưu thư mục cấu hình (profile và scene collection) trước. ColorME chưa thử bản 33.

AI và công nghệ

Photoshop, Premiere và Substance 3D được tối ưu cho RTX Spark, máy tính xách tay chip Arm mới của NVIDIA

Ngày 15/10, NVIDIA và Adobe công bố mở rộng hợp tác: Photoshop, Premiere và Substance 3D được tối ưu cho RTX Spark, và theo hai hãng, cho tốc độ xử lý AI, chỉnh sửa, màu và hiệu ứng nhanh "tới 2 lần". Thông cáo nói Adobe đã dựng lại Photoshop quanh việc ghép lớp (compositing) bằng GPU, giúp các thao tác như xoá vật thể bằng Remove Tool hay áp Gaussian Blur, Light Leaks thẳng trên canvas phản hồi nhanh hơn; trong Premiere, các tính năng như Enhance Speech (làm rõ giọng nói) và Object Mask được tăng tốc; với Substance 3D Painter, RTX Spark rút ngắn những bước nặng nhất khi vẽ texture. Một ngày sau, 16/10, NVIDIA thông báo máy RTX Spark bắt đầu bán từ ASUS, Dell, HP, Lenovo, Microsoft và MSI. RTX Spark là một "siêu chip" ghép GPU Blackwell RTX với CPU Grace (MediaTek cùng thiết kế CPU), có tới 128 GB bộ nhớ hợp nhất dùng chung cho CPU và GPU, và theo NVIDIA, dựng được cảnh 3D trên 90 GB và chạy các mô hình AI ngay trên máy. Những con số này là của nhà sản xuất, chưa có phép đo độc lập; đây là dòng laptop cao cấp chạy Windows trên chip Arm, nên trước khi mua bạn cần kiểm tra các phần mềm và plugin mình dùng hằng ngày đã chạy được chưa. Adobe và NVIDIA hẹn giới thiệu thêm ở Adobe MAX, diễn ra 10–12/11. ColorME chưa thử.

Tripo Studio đưa GPT-Image-2.5 Sunburst vào quy trình dựng 3D từ ảnh

Tripo là công cụ tạo mô hình 3D bằng AI chạy trên trình duyệt. Ngày 16/10, trong một bài viết do chính Tripo đăng dạng tài trợ trên CG Channel, hãng cho biết đã tích hợp mô hình tạo ảnh GPT-Image-2.5 Sunburst của OpenAI vào Tripo Studio. Ý tưởng là sửa lỗi ở ảnh tham chiếu trước khi chúng thành lỗi hình khối: bạn tạo ảnh từ câu mô tả, từ ảnh có sẵn hoặc cả hai, chọn một mẫu có sẵn như Character Extraction (tách đầu, thân, phụ kiện thành từng phần), T Pose (đưa nhân vật về tư thế chữ T để dựng xương và làm chuyển động), Character Completion (vẽ bù phần cơ thể bị cắt khỏi ảnh), Variants, 3D Print-Ready hay Asset Extraction; sửa từng chi tiết bằng Edit Image; rồi dùng Generate Multi-Views để tạo bốn góc trước, trái, phải, sau trước khi dựng mô hình. Batch to 3D xử lý tối đa 10 ảnh một lượt; mô hình làm ra có thể dựng lại lưới thành tứ giác (quad), gắn xương, làm chuyển động và chuyển sang phần mềm 3D khác. Với người học 3D, đây là cách nhanh để có phác thảo khối, nhưng không thay được việc hiểu topology, UV và giải phẫu; mô hình AI vẫn cần dọn lưới và chỉnh tay khi dùng cho công việc thật. Bài viết là nội dung tài trợ và không nêu chi phí theo lượt dùng. ColorME chưa thử.

Đọc thêm

Thử để một "trợ lý AI" điều khiển Blender. Ngày 15/10, một biên tập viên của Creative Bloq, tự nhận chỉ dùng được tới Photoshop, kể lại nửa ngày nhờ agent Hermes điều khiển Blender trên một laptop ASUS ProArt P16 chạy RTX Spark, với mô hình AI chạy ngay trên máy. Việc đơn giản như làm ánh sáng một cảnh tiệm cắt tóc ấm hơn rồi xuất ảnh trước và sau đặt cạnh nhau thì agent làm nhanh. Việc nhiều bước thì chậm: vẽ thêm lớp hoá trang chú hề lên một mô hình đầu người mất nhiều thời gian và kết quả chỉ gần đúng, còn yêu cầu chuyển một mô hình sang cảnh khác vẫn chưa xong sau khoảng một tiếng rưỡi. Kết luận của người viết khá tỉnh: agent mở cửa cho người mới, nhưng vẫn cần người hiểu phần mềm để chỉ đạo. Với người học 3D, đó cũng là lý do nên nắm vững Blender trước khi giao việc cho AI.

Tin sáng tạo quốc tế được cập nhật mỗi ngày trong mục Newsroom của Blog ColorME. Hai bản tin gần nhất: Mari 8.0 có Hex Tile chống lặp texture và ZBrush 2027 có UV Editor, bản iPad vẫn có gói miễn phí. Mỗi tin là phần tóm tắt do ColorME tự viết; hình ảnh thuộc về các đơn vị được ghi dưới từng hình, và chi tiết đầy đủ nằm ở nguồn gốc được dẫn dưới từng tin.