Tin sáng tạo quốc tế 23/10: Webster Green là màu của năm 2027, kèm bảng 8 màu xu hướng của Benjamin Moore

Benjamin Moore chọn Webster Green làm màu năm 2027, kèm bảng 8 màu; bộ file mẫu Affinity, Cavalry; nhận diện Alleima; nhãn rượu mọc nấm. Thêm AI: Claude trong Google Docs.

Bản tin ColorME Newsroom hôm nay có khá nhiều màu xanh lá. Mở đầu là Webster Green, sắc xanh trung tính hơi ngả xám mà hãng sơn Benjamin Moore chọn làm màu của năm 2027, đi cùng bảng 8 màu xu hướng. Tiếp theo là dự án Free Form, trong đó It's Nice That cùng Affinity và Cavalry mời hai designer làm poster rồi chia sẻ bộ file mẫu để bạn mở ra tập. Sau đó là bộ nhận diện của Kurppa Hosk cho hãng thép Alleima, nhãn rượu "sống" của Studio Sonda làm từ chính cặn rượu, và bao bì mỹ phẩm Tenderleaf với hai màu rêu có mã màu cụ thể. Phần AI và công nghệ có Claude chạy ngay trong Google Docs, Sheets, Slides, và trợ lý Claude Duet.

1. Webster Green là màu của năm 2027 theo Benjamin Moore, kèm bảng 8 màu xu hướng

Đây là gì. Ngày 21/10, Design Milk đưa tin hãng sơn Benjamin Moore chọn Webster Green (mã HC-130) làm Màu của năm 2027. Đây là một màu xanh lá tông trung bình kiểu cổ điển, có chút xám nên độ đậm được làm dịu mà màu vẫn có sức nặng. Theo Design Milk, màu đủ "dày" để phủ kín cả một căn phòng, nhưng đủ tiết chế để đứng cạnh chi tiết kiến trúc, vật liệu tự nhiên và các màu khác.

Vì sao lại là xanh lá. Bà Andrea Magno, phó chủ tịch phụ trách thương hiệu, màu sắc và marketing tích hợp của Benjamin Moore, cho biết với năm 2027 nhóm tập trung vào họ màu xanh lá: "Khi nhìn lại quá khứ, hiện tại và tương lai của xu hướng màu, các biến thể của màu xanh lá luôn cho thấy sức bền đáng kể." Bà mô tả Webster Green là màu cân bằng giữa cảm giác quen thuộc và sự mới mẻ. Design Milk tóm lại thông điệp của lựa chọn này: một màu không cần mới mới hợp thời.

Bảng Color Trends 2027. Webster Green là màu chính của bảng 8 màu xu hướng 2027, được chọn từ thư viện hơn 3.500 màu của hãng. Bảy màu đi kèm gồm:

• White Down: trắng ngà dịu.
• Nelson Blue: xanh da trời nhạt, trong như nước.
• Shakespeare Tan: màu trung tính ngả vàng.
• Wild Aster: hồng trầm có ánh xám.
• Antique Copper: nâu đỏ ấm.
• Durango: màu trung tính tối, ánh xanh ô liu.
• Townsend Harbor Brown: đỏ đô ngả nâu.

Benjamin Moore còn mời họa sĩ minh họa Tanu Vasu vẽ tay một loạt tranh về nguồn cảm hứng của bảng màu.

Dùng thế nào khi làm thiết kế. Bảng này hợp cho nhận diện thương hiệu nội thất, quán cà phê, mỹ phẩm hay ấn phẩm mang chất cổ điển: một màu xanh trầm làm nền, một màu trắng ngà cho chữ và khoảng thở, một màu nâu đỏ hoặc đỏ đô để nhấn. Bài trên Design Milk không ghi mã HEX cho các màu này, nên khi làm file số, hãy lấy màu từ bảng màu chính thức của hãng rồi đổi hệ màu bằng công cụ chuyển mã màu, đừng đoán mã từ ảnh chụp vì ánh sáng làm màu lệch nhiều. Muốn hiểu thêm về sắc độ và ý nghĩa của nhóm màu này, xem bài màu xanh trên Blog ColorME.

2. Affinity và Cavalry chia sẻ bộ file mẫu từ dự án Free Form: poster tĩnh và poster chuyển động

Đây là gì. Ngày 21/10, It's Nice That đăng Free Form, một bài hợp tác thương hiệu (brand partnership) với Affinity và Cavalry, hai phần mềm thuộc Canva. Affinity gộp vẽ vector, chỉnh ảnh và dàn trang trong một ứng dụng; Cavalry dùng cho hoạt hình 2D và motion design. Theo bài viết, cả hai đều "completely free to download" (tải về hoàn toàn miễn phí). Hai designer Melina K và Rob Farmer được giao một đề bài mở: làm poster về nơi, không gian hay khoảnh khắc họ thấy tự do sáng tạo nhất.

Melina K và poster tĩnh. Poster của Melina mang thông điệp hy vọng, với chim bồ câu, nền sao và chữ script lớn. Cô dùng hiệu ứng Noise và Threshold, và đánh giá cao Live Filters: bộ lọc "sống" cho phép quay lại chỉnh độ nhòe hay độ nhiễu bất cứ lúc nào, dù thiết kế đã đi xa tới đâu. Vì phải tách nhiều chi tiết từ các nguồn ảnh khác nhau, cô dùng nhiều công cụ Background Eraser và nhận xét nó tách nền chính xác mà vẫn giữ được chi tiết nhỏ. Bộ file của Melina gồm texture, hình chim cắt bóng, hoa văn và chữ chỉnh sửa được, mở bằng Affinity.

Rob Farmer và poster chuyển động. Rob, designer kiêm animator ở Melbourne, làm một poster động gồm những bông hoa ghép từ chữ, lấy cảm hứng từ mùa xuân ở thành phố anh. Anh làm phần chuyển động bằng deformer trong Cavalry, thứ giúp tạo chuyển động mà không cần đặt keyframe. Công cụ anh thích nhất là Oscillator, cho một giá trị dao động qua lại giữa hai mức; trong poster, nó tạo hiệu ứng màu chạy dọc theo dòng chữ tạo nên cánh hoa. Bộ file của Rob gồm file Cavalry để bạn remix poster động, và đường nét hoa để dùng trong Affinity.

Vì sao đáng xem. Mở file của người khác là một cách học nhanh: bạn thấy họ đặt layer, nhóm chi tiết và gắn chuyển động ra sao. Rob nói thêm về chuyện học: "Bạn phải cho phép mình chơi và khám phá mà không chịu áp lực phải giỏi." Poster in của hai người sẽ được tặng tại sự kiện Nicer Tuesdays tháng 11 ở London. Nếu bạn mới làm quen Affinity, đọc trước bài Affinity là gì; còn nếu quan tâm tới chuyển động, bài animator là gì phân biệt các hướng 2D, 3D và motion.

3. Kurppa Hosk làm nhận diện cho hãng thép Alleima: chữ A như thép uốn, cam nóng chảy và xanh thép

Đây là gì. Ngày 21/10, Abduzeedo giới thiệu bộ nhận diện của studio Kurppa Hosk (Stockholm) cho Alleima. Khi tập đoàn Sandvik tách mảng Sandvik Materials Technology thành một công ty luyện kim toàn cầu độc lập, Kurppa Hosk nhận hợp tác ba năm để xây thương hiệu mới từ đầu. Tên mới là Alleima, với nhà máy, phòng thí nghiệm và kho vận rải khắp các châu lục, nên mọi điểm chạm đều cần quy chuẩn chính xác.

Logo và kiểu chữ. Studio lấy cảm hứng từ biểu tượng của các tập đoàn công nghiệp thời hiện đại giữa thế kỷ 20, rồi lọc qua tinh thần tối giản Bắc Âu. Biểu tượng là chữ A viết hoa góc cạnh, được tinh chỉnh trong Illustrator: chân trái cong móc xuống dưới nét chéo sắc, gợi dải thép bị uốn và ống thép ép đùn. Đi cùng là kiểu chữ riêng Alleima Neurial với bốn độ đậm Light, Regular, Medium, Bold kèm chữ nghiêng, dùng cho cả bảng thông số kỹ thuật lẫn tiêu đề.

Bảng màu lấy từ lò luyện và xưởng cán. Theo Abduzeedo, hai màu chính là Molten Orange (cam nóng chảy, #FF5532) và Dark Steel Blue (xanh thép đậm, #0F232E), đi với Iron Red (đỏ sắt, #872823), trắng và Titanium Grey (xám titan, #E1E1E1). Đây là ví dụ đẹp về một bảng màu có câu chuyện: mỗi màu gắn với một thứ có thật trong nhà máy.

Áp dụng trên gỗ và thép trước. Bộ nhận diện được áp dụng trước hết lên gỗ và thép. Trong các bìa hồ sơ kỹ thuật bọc vải dàn trang bằng InDesign, tờ chèn màu Molten Orange cho mác thép không gỉ Alleima 19C27 nằm trên bảng thông số màu Iron Red. Trong kho, thùng gỗ dán và thùng nhôm in chữ Dark Steel Blue bằng khuôn, kèm biểu tượng bốc xếp và kích thước thùng tới từng milimét (890 × 1300 × 809 mm). Mũ bảo hộ trắng trên dây chuyền và biển hiệu lớn trên mái nhà máy cũng theo cùng tinh thần tối giản công nghiệp. Bạn có thể xem toàn bộ dự án trên trang Behance của Kurppa Hosk. Muốn thử đổi các mã màu trên sang RGB, CMYK hay HSL, dùng công cụ chuyển mã màu.

4. Nhãn rượu "sống" của Studio Sonda: giấy làm từ cặn rượu, nấm mốc mọc lên thành lớp hoàn thiện

Đây là gì. Ngày 21/10, Abduzeedo giới thiệu nhãn chai Studio Sonda làm cho dòng vang nổ Piquentum Brut Nature. Nhãn là một dải giấy thô làm từ cặn lắng của chính loại rượu, quấn thẳng quanh chai thủy tinh màu hổ phách. Khi chai còn mới, chữ PIQUENTUM in nhũ vàng kiểu serif viết hoa, dòng BRUT NATURE nhỏ giãn chữ rộng bên dưới, phần còn lại là màu nâu sẫm của giấy. Dự án đoạt giải Diamond, giải cao nhất của Pentawards 2026.

Nhãn tiếp tục "làm việc" dưới hầm. Cặn lắng từ lần lên men thứ hai, thứ mà các nhà làm rượu khác bỏ đi, được ép cùng 10% bột giấy làm từ giấy ghi chú và bìa thùng của chính nhà làm rượu. Vì hỗn hợp không có chất bảo quản, tờ giấy vẫn "sống": các cụm nấm mốc màu xanh xám và vàng mọc lan trên bề mặt, ăn dần vào chữ nhũ vàng cho tới khi chỉ còn từng mảnh chữ. Không có hai chai giống nhau, và mỗi chai thành bản ghi về thời gian nó nằm trong hầm.

Chữ tiết chế, để vật liệu lên tiếng. Toàn bộ nhãn chỉ có một khối chữ serif ở giữa và vật liệu thô xung quanh. Màu vàng giữ cho chữ dễ đọc trên nền giấy tối lúc đầu, sau đó hệ thống "giao" thứ bậc thị giác cho thiên nhiên. Về quy mô, lô đầu năm 2025 có 700 chai; sản lượng tăng lên 2.000 chai năm 2026 và 3.000 chai năm 2027, tất cả đã được đặt trước, với khoảng một phần ba số chai đi Mỹ và Anh.

Bài học cho người làm bao bì. Câu chuyện nằm ngay trong vật liệu, và thiết kế biết lùi lại để vật liệu thay đổi theo thời gian. Khi làm đồ án bao bì, hãy thử hỏi: chất liệu của sản phẩm có thể tự kể câu chuyện của nó không, thay vì thêm một lớp trang trí nữa?

5. Tenderleaf: bao bì mỹ phẩm thảo mộc với chữ serif hẹp, nét script mềm và hai màu rêu

Đây là gì. Ngày 22/10, Abduzeedo giới thiệu bộ nhận diện và bao bì Tenderleaf do designer Svetlana Kalinova thực hiện cho một dòng chăm sóc da và cơ thể từ thảo mộc. Trái với những kệ mỹ phẩm "la hét" bằng chữ không chân màu đen và các con số phần trăm, Tenderleaf chọn sự yên lặng: chăm sóc bản thân là một khoảng nghỉ chậm rãi, không phải việc vặt làm vội.

Chữ: một nét script giữa khối serif. Chữ "Tenderleaf" được đặt bằng một kiểu serif hẹp và sắc, nhưng cụm "le" trong "leaf" được vẽ thành nét script cong như dải ruy băng. Theo Abduzeedo, một nét tay ấy đủ đổi cả tinh thần logo: vẫn giữ vẻ nghiêm của nhãn hiệu thuốc thảo dược, nhưng có thêm nhịp mềm ở giữa tên. Bên dưới là dòng chữ nhỏ "ORGANIC — BODYCARE" giãn chữ rộng.

Màu và chất liệu. Bảng màu dựa trên hai tông đất trầm: Dusty Sage (#626C49) và Sleeping Moss (#1F2608), xanh rêu gần như đen. Thay cho tuýp nhựa bóng là chai thủy tinh khắc axit mờ, hũ thấp với nắp và ống nhỏ giọt bằng gỗ tối để lộ vân. Hộp ngoài làm bằng bìa rêu không tráng phủ, dập những vòng chữ script lớn cùng tông màu, bắt sáng khi nghiêng mà không cần ép nhũ kim loại. Ghép hai màu này với Webster Green ở tin đầu, bạn có ngay một bộ màu xanh lá đủ sắc độ để tập phối màu.

AI và công nghệ

Claude chạy ngay trong Google Docs, Sheets và Slides: dựng slide theo theme sẵn có, tự soát chữ tràn khung

Anthropic công bố Claude for Google Workspace, đang ở giai đoạn beta công khai cho mọi gói trả phí của Claude. Claude mở trong một thanh bên cạnh file, đọc được tài liệu, bảng tính hay slide đang mở, biết bạn đang chọn đoạn chữ, ô hay slide nào, và sửa thẳng trong file. Trong Slides, Claude dựng slide mới từ layout và theme sẵn có của bộ slide để khớp với phần còn lại, rồi tự kiểm tra và báo các phần tử chồng lên nhau, tràn khỏi slide hoặc chữ khó đọc. Trong Docs, Claude sửa câu hay đổi kiểu tiêu đề mà không đụng tới định dạng xung quanh, còn với đoạn viết lại dài thì đưa ra thẻ gợi ý để bạn chấp nhận hoặc bỏ qua; trong Sheets, Claude viết công thức, tạo bảng tổng hợp (pivot table) và biểu đồ. Mặc định ở chế độ "Ask before edits", mỗi thay đổi hiện thành một thẻ chờ bạn duyệt; chế độ "Accept all edits" thì cho Claude làm liền một mạch. Cài từ Google Workspace Marketplace, rồi mở file và chọn Extensions > Claude > Open Claude; quyền truy cập của Claude khớp với quyền chia sẻ Google bạn đang có. ColorME chưa thử add-on này. Với designer hay phải làm slide thuyết trình đồ án, phần tự soát chữ tràn và chữ khó đọc là chỗ đáng thử nhất, nhưng bố cục cuối cùng vẫn nên do mắt bạn duyệt.

Claude Duet: trợ lý AI cho người đi làm và chủ doanh nghiệp nhỏ, mới mở thử ở Mỹ

Ngày 21/10, The Verge đưa tin Anthropic ra mắt Claude Duet dưới dạng bản xem trước nghiên cứu (research preview), là đối thủ của Muse (Meta) và Dots (OpenAI). Duet chạy trên Claude Opus 5.5, có ứng dụng riêng cho iOS, Android và dùng được qua Claude trên web. Mỗi sáng, Duet gửi bản tóm tắt những việc quan trọng từ các ứng dụng bạn kết nối, trong ngày chỉ nhắn khi có việc cần bạn để ý, và nhận việc từ đặt lịch họp tới dựng dashboard, làm dự báo doanh số, làm prototype hay web app. Trước các bước lớn như thanh toán hay xóa dữ liệu, Duet nhắn xin bạn duyệt, và có lớp phân loại riêng để từ chối chia sẻ thông tin nhạy cảm nhất như số thẻ tín dụng. Anthropic thừa nhận đây là bản đầu, có thể đọc nhầm một chuỗi tin nhắn hoặc đánh giá sai độ gấp. Hiện Duet chỉ có danh sách chờ cho người dùng gói Pro hoặc Max ở Mỹ, nên người dùng ở Việt Nam chưa dùng được. ColorME chưa thử.

Đọc thêm

Lớp Exclusion trong Photoshop giúp tranh fantasy có "không khí". Ngày 22/10, Creative Bloq đăng lại bài hướng dẫn của họa sĩ Christian Angel (Los Angeles) từ tạp chí ImagineFX, về bức Oiran Summoner. Anh phác thảo trong Procreate rồi vẽ màu trong Photoshop, và thường phủ một layer ở chế độ hòa trộn Exclusion lên tranh để thử hướng khác cho từng phần. Theo anh, lớp Exclusion còn giúp tạo không khí, đặt lại độ sáng tối và làm màu thống nhất hơn khi bạn lỡ đẩy tương phản quá sớm. Để vẽ hoa văn trên áo choàng, anh vẽ vài quả cầu nhỏ với màu và độ tương phản đổi nhẹ, rồi lấy mẫu chúng bằng Mixer Brush để vẽ lên vải. Muốn nắm chắc chế độ hòa trộn và layer, xem khóa học Photoshop của ColorME.

Tin sáng tạo quốc tế được cập nhật mỗi ngày trong mục Newsroom của Blog ColorME. Hai bản tin gần nhất: Pieni III, máy ảnh số 18 gram không màn hình và Plasticity 2026.2 tô màu để soi độ cong bề mặt. Mỗi tin là phần tóm tắt do ColorME tự viết; hình ảnh thuộc về các đơn vị được ghi dưới từng hình, và chi tiết đầy đủ nằm ở nguồn gốc được dẫn dưới từng tin.