Futurism Graphic Design là gì? Ứng dụng trong thiết kế đồ hoạ

Trong những năm gần đây, Futurism graphic design là một phong cách thiết kế ảnh hưởng rất lớn, cũng như được rất nhiều các designer quan tâm và tìm hiểu. Vậy Futurism graphic design là gì? Ứng dụng trong thiết kế đồ hoạ có gì đặc biệt? Cùng tìm hiểu qua bài viết sau đây cùng ColorME nhé!

Futurism graphic design là gì?

Futurism - Chủ nghĩa vị lai hay trường phái vị lai là một trào lưu văn học và nghệ thuật bắt đầu vào đầu thế kỷ 20. Trường phái này vứt bỏ truyền thống và tán dương thế giới hiện đại, đặc biệt là văn minh đô thị, máy móc và vận tốc.

Tóm tắt nhanh: Futurism là gì? (ColorME bổ sung, 17/10/2026)

Futurism (chủ nghĩa vị lai, trường phái vị lai) là trào lưu nghệ thuật Ý đầu thế kỷ 20, muốn đưa vào tác phẩm sự năng động và năng lượng của thế giới hiện đại: tốc độ, máy móc, công nghiệp. Trong thiết kế đồ hoạ ngày nay, "phong cách futurism" là cách mượn lại các đặc điểm đó: đường chéo, hình lặp tạo chuyển động, mảnh hình học và màu mạnh.

Các mục ghi "ColorME bổ sung" được thêm ngày 17/10/2026 từ các trang thuật ngữ của bảo tàng Tate; phần còn lại là bài gốc.

Chủ nghĩa vị lai được sinh ra tại Ý vào năm 1909 với Bản tuyên ngôn chủ nghĩa vị lai do nhà thơ Filippo Tommaso Marinetti viết, đăng trên tạp chí Le Figaro ngày 20 tháng 2. Chủ nghĩa vị lai là một trào lưu nghệ thuật tiên phong và gây sốc nhất, ca tụng tình yêu chóng vánh, sự mãnh liệt hung bạo, máy móc, sự khinh miệt phụ nữ và coi chiến tranh như một cách vệ sinh thế giới. 

Các họa sĩ của Futurism thường phá vỡ ánh sáng và tô màu thành một loạt các chấm hoặc các dạng hình học thông qua một quá trình gọi là phân chia. Chủ nghĩa vị lai ảnh hưởng đến nhiều phong trào nghệ thuật hiện đại của thế kỷ 20, từ đó ảnh hưởng đến sự phát triển của thiết kế đồ họa. Các tác phẩm, triết lý và đặc điểm thẩm mỹ của chủ nghĩa vị lai đã có ảnh hưởng đặc biệt đến các nhà thiết kế đồ hoạ ngày nay. 

Ứng dụng trong thiết kế đồ hoạ

1.Thiết kế poster

Futurism trở thành cảm hứng thiết kế cho rất nhiều các graphic designer trong thiết kế các ấn phẩm truyền thông sự kiện. Có thể bắt gặp rất nhiều các poster thiết kế dựa trên phong cách này, nhất là trong những năm gần đây, được rất nhiều các designer ưu ái chọn lựa.

2. Thiết kế giao diện 

3.Thiết kế logo 

4. Thiết kế bao bì

5. Thiết kế bìa sách, tạp chí

6. Vẽ minh hoạ

Futurism, trường phái vị lai và "futuristic" khác nhau thế nào? (ColorME bổ sung, 17/10/2026)

Nghĩa của Futurism và Vorticism lấy từ Tate và Tate. Cách dùng chữ "futuristic" trong cột thứ hai là cách dùng thường gặp trong giới thiết kế; ColorME chưa đọc được trang từ điển (Cambridge và Merriam-Webster chặn truy cập tự động ngày 17/10/2026).

Đặc điểm thị giác của phong cách Futurism (ColorME bổ sung, 17/10/2026)

Tate tóm lại mục tiêu của hội hoạ vị lai là thể hiện sự năng động, năng lượng và chuyển động của đời sống hiện đại. Khi chuyển sang thiết kế đồ hoạ, các đặc điểm sau thường được dùng để gợi lại tinh thần đó:

Cách làm một poster theo phong cách Futurism (ColorME bổ sung, 17/10/2026)

1. Chọn một chủ đề có chuyển động. Một cuộc chạy, một chiếc xe, một bản nhạc nhanh. Phong cách này yếu đi khi chủ đề đứng yên.
2. Đặt trục chéo. Cho hình chính và chữ chạy theo một hoặc hai đường chéo thay vì xếp ngang.
3. Lặp hình để tạo nhịp. Nhân bản hình chính ba đến năm lần, giảm dần độ trong suốt, như các khung hình nối tiếp.
4. Cắt mảng hình học. Chia nền thành các tam giác, dải màu; giữ ba đến bốn màu tương phản mạnh.
5. Cho chữ tham gia chuyển động. Tiêu đề lớn, đậm, có thể xoay chéo theo trục; phần thông tin nhỏ vẫn đặt thẳng để dễ đọc.

Các bước trên là cách làm thường gặp, không phải quy tắc của trào lưu. Cấu trúc một poster dễ đọc, từ tiêu đề tới thông tin phụ, có trong bài poster là gì.

Lỗi thường gặp

• Nhầm futurism với "phong cách tương lai" kiểu neon. Neon, kính, kim loại là futuristic; futurism nhấn vào chuyển động và máy móc của đầu thế kỷ 20.
• Quá nhiều hướng chéo. Mỗi hình một hướng làm bố cục rối; giữ một hoặc hai trục chính.
• Hy sinh thông tin. Ngày giờ, địa điểm vẫn cần đọc được trong vài giây.

Futurism trong dòng chảy phong cách thiết kế

Theo Tate, sau Thế chiến thứ nhất nhiều nghệ sĩ quay lưng với các trào lưu tiên phong trước chiến tranh như futurism để trở lại lối làm truyền thống hơn, hiện tượng gọi là "return to order". Muốn so sánh với các phong cách cùng thời, xem Art Deco và Bauhaus. Nếu bạn đang tìm hiểu graphic design nói chung (thiết kế đồ hoạ là gì, gồm những mảng nào), đọc bài graphic design là gì.

Câu hỏi thường gặp (ColorME bổ sung, 17/10/2026)

Futurism là gì?

Futurism, hay chủ nghĩa vị lai, là trào lưu nghệ thuật Ý đầu thế kỷ 20 muốn thể hiện sự năng động và năng lượng của thế giới hiện đại, tôn vinh công nghiệp, công nghệ và tốc độ.

Trường phái vị lai ra đời khi nào?

Năm 1909, khi nhà thơ Filippo Tommaso Marinetti đăng Manifesto of Futurism trên trang nhất báo Le Figaro ở Paris ngày 20 tháng 2.

Futurism và futuristic khác nhau thế nào?

Futurism là tên một trào lưu lịch sử. Futuristic là tính từ, trong thiết kế thường chỉ vẻ ngoài như đến từ tương lai, không nhất thiết liên quan tới trào lưu năm 1909.

Hoạ sĩ tiêu biểu của chủ nghĩa vị lai là ai?

Theo bảo tàng Tate, các hoạ sĩ chính là Giacomo Balla, Umberto Boccioni và Gino Severini.

Tạm kết.

Futurism graphic design quả thực rất là độc đáo và thu hút phải không nào? Hi vọng bài viết trên đây đã giúp bạn hiểu hơn về phong cách độc đáo này. Nếu bạn yêu thích thiết kế và đang tìm kiếm một lộ trình học bài bản, tham khảo các khóa học thiết kế hoặc khoá học online tại ColorME nhé!