Newsroom · 12/11/2026
Tin sáng tạo quốc tế 12/11: Photoshop 28 thêm đèn vào ảnh sau khi chụp, Adobe mở Creative Cloud cho AI agent, Blender 5.3 hỗ trợ Gaussian Splat

Adobe MAX 2026: Photoshop 28 có Relight, Remove xóa cả bóng, Generative Recompose; Creative Cloud mở MCP; Blender 5.3, nhận diện GoFundMe, logo KIFF, ArtStation.
Bản tin ColorME Newsroom hôm nay dành phần lớn cho Adobe MAX 2026, sự kiện thường niên của Adobe vừa khai mạc ở Miami Beach. Photoshop 28 có ba tính năng AI mới đã dùng được ngay: Relight thêm đèn vào ảnh sau khi chụp, Remove xóa luôn bóng và phản chiếu của vật thể, Generative Recompose đổi tỉ lệ khung hình mà không cắt mất chủ thể. Adobe cũng mở Creative Cloud cho các AI agent bên ngoài qua chuẩn MCP, còn Premiere và After Effects có trợ lý AI riêng. Ngoài Adobe, Blender 5.3 ra mắt với hỗ trợ Gaussian Splat, Koto làm mới nhận diện GoFundMe quanh một vòng tròn tiến độ, logo liên hoan phim Kolkata biến dải phim thành nét chữ, và ArtStation siết quy định với tranh AI.
1. Photoshop 28: thêm đèn sau khi chụp, xóa vật thể cùng bóng của nó
Chuyện gì xảy ra. Theo CG Channel (10/11), Adobe phát hành Photoshop 28.0, còn gọi là bản tháng 11/2026, ngay ngày đầu Adobe MAX. Đây là bản cập nhật lớn với ba tính năng AI mới: Relight để đánh lại ánh sáng, Remove related elements để xóa sạch dấu vết của vật thể, và Generative Recompose để đổi tỉ lệ khung hình. Bên cạnh đó có hai cải tiến không dùng AI mà designer sẽ dùng hằng ngày: Quick Compare để so trước và sau, và các thao tác với chữ nhanh hơn.

Relight: đặt đèn ngay trong ảnh. Relight nhận diện các nguồn sáng đang có trong ảnh rồi dùng chúng làm đầu vào để tạo ánh sáng mới. Bạn có thể chỉnh màu, cường độ và độ mềm của đèn sẵn có, hoặc bấm vào ảnh để thêm tối đa ba nguồn sáng mới, đặt ở bất kỳ đâu trong không gian 3D. Theo Creative Boom, ảnh xem trước cập nhật gần như tức thì khi bạn kéo đèn, không cần gõ câu lệnh. Kết quả cuối được tạo ở độ phân giải đầy đủ trên một layer riêng, nên ảnh gốc vẫn còn nguyên. Với người chụp chân dung hay sản phẩm, đây là cách cứu một bức ảnh thiếu sáng mà không phải chụp lại. Muốn hiểu ánh sáng trước khi để AI làm thay, bài 3 cách chỉnh màu ảnh trong Photoshop cho người mới là bước đầu.

Remove xóa luôn bóng, phản chiếu và vết chân. Công cụ Remove vốn xóa được vật thể thừa và tự lấp nền. Tùy chọn mới Remove related elements đi xa hơn: xóa luôn bóng đổ, hình phản chiếu và cả các dấu vết liên quan như khói, hơi nước, gợn sóng hay vết chân. Theo Creative Boom, xóa một cái thùng rác thì bóng của nó cũng biến mất theo. Tính năng này là bản hoàn chỉnh của Project Trace Erase mà Adobe trình diễn ở MAX 2025. Các cách xóa vật thể quen thuộc vẫn đáng biết, xem bài 4 công cụ xóa vật thể trong Photoshop.

Generative Recompose: một ảnh, nhiều khung. Tính năng này đổi tỉ lệ khung hình của ảnh bằng cách sắp xếp lại vị trí chủ thể và mở rộng nền cho hợp bố cục mới, thay vì chỉ cắt bớt hay kéo giãn. Có sẵn các tỉ lệ hay dùng trên mạng xã hội: 16:9 cho màn ngang, 1:1 cho bài vuông và 9:16 cho Reels, TikTok. Với người làm nội dung phải xuất một ảnh ra năm kích thước, đây là phần tiết kiệm thời gian nhất của bản cập nhật.

Restyle, Upscale và Quick Compare. Generative Restyle áp một "phong cách" bằng câu lệnh lên ảnh, rồi tách kết quả thành layer riêng có thanh trượt để tăng giảm độ mạnh, nên bạn quay lại chỉnh được sau các bước khác. Generative Upscale chuyển sang mô hình Firefly Upscaler 2. Quick Compare là một nút trong thanh công cụ, cho xem ảnh trước và sau khi chỉnh theo kiểu chia đôi trái phải, trên dưới hoặc từng ảnh, mà không phải tắt từng layer. Lưu ý: như hầu hết tính năng AI của Adobe, Relight, Restyle và Remove related elements xử lý trên máy chủ và trừ vào tín dụng tạo sinh (generative credits) của tài khoản.

Chữ trong ảnh JPEG thành layer chữ sửa được. Tính năng được designer bàn nhiều nhất ở MAX năm nay theo Creative Boom là Convert to Text Layers (đang beta). Đưa vào một ảnh JPEG phẳng, Photoshop phân tích kiểu chữ, so với khoảng 35.000 font của Adobe Fonts và dựng lại thành layer chữ vector sửa được. Phần chữ cũng được cải thiện: copy và dán được kiểu ký tự (font, cỡ, đậm, gạch chân) giữa các khối chữ, và bật tắt Dynamic Text không còn làm mất định dạng. Trước khi có tính năng này, cách sửa chữ trên ảnh vẫn là làm tay, xem bài cách sửa chữ trong Photoshop.
2. Adobe mở cửa cho AI agent bên ngoài, Premiere và After Effects có trợ lý AI
MCP là gì và vì sao quan trọng. Theo Creative Boom (10/11), thông báo lớn nhất của MAX 2026 là Adobe hỗ trợ MCP (Model Context Protocol), chuẩn mở cho phép AI agent cắm vào phần mềm và dùng công cụ của nó. Adobe đang thử với Photoshop, Illustrator, Premiere và After Effects: bạn nối agent do bạn chọn vào ứng dụng trên máy tính, để nó làm việc trực tiếp trên file gốc. Theo bà Deepa Subramaniam, phó chủ tịch marketing sản phẩm Creative Cloud, layer, vector, bin, sequence và composition đều giữ nguyên khả năng chỉnh sửa, nên designer có thể nhảy vào sửa bất cứ lúc nào. Tính năng mở bản beta riêng vào đầu năm 2027. Creative Boom gọi đây là một trong những thay đổi lớn nhất của Creative Cloud kể từ khi chuyển sang thuê bao năm 2012.

Premiere 27: Color Mode chính thức, AI Assistant bản beta. Color Mode, không gian làm việc riêng cho chỉnh màu của Premiere, đã ra bản chính thức. Các preset phong cách áp được cho từng clip hoặc cả sequence và chỉnh sâu được, khác với LUT. AI Assistant (beta) lo việc sắp xếp dự án, ghép cảnh thô (string-out) và đồng bộ nhiều máy quay; người dựng còn có thể tự viết các "kỹ năng" dùng lại được. Enhanced Audio tách lời thoại, tiếng nền, nhạc và hiệu ứng thành từng track riêng, còn Generative Remove (beta) xóa vật thể khỏi chính đoạn video. Nếu bạn mới học chỉnh màu video, bài chỉnh màu video trong Premiere là bước đầu.

After Effects 27: trợ lý viết expression và hiệu ứng Contour Paint. Theo CG Channel, AI Assistant của After Effects nhận câu lệnh bằng ngôn ngữ thường để làm thay các việc lặp lại, tóm tắt composition người khác gửi, và viết expression JavaScript cho người không rành code. Hiệu ứng mới Contour Paint phân tích từng khung hình, tìm dòng chảy dọc theo cạnh các hình khối rồi kéo nhòe điểm ảnh theo đó, giống vẽ bằng ngón tay, và có thể gộp các vùng nhòe thành mảng màu phẳng. Expression vẫn đáng học để hiểu trợ lý đang viết gì, xem bài expression After Effects cơ bản: wiggle, loopOut, time.

3D trong After Effects. Với trình render Advanced 3D, layer trong composition, kể cả video hay precomp, giờ dùng được làm nguồn chất liệu. Vật liệu Substance gắn được lên chữ và hình 3D, với vật liệu riêng cho mặt trước, mặt sau, cạnh bên và phần vát. Chữ nhập từ Illustrator giờ vào After Effects dưới dạng layer chữ sửa được, giữ nguyên font, cỡ, màu và vị trí. Auto-Save cũng được sửa: không còn reset khi lưu tay, không cần đặt tên dự án mới chạy, và tự đề nghị mở bản lưu gần nhất sau khi phần mềm bị tắt đột ngột.

3. Blender 5.3: Gaussian Splat vào thẳng Geometry Nodes, Cycles vẽ được cầu vồng trong kính
Chuyện gì xảy ra. Theo Blender Foundation (10/11), Blender 5.3 là bản cuối năm 2026, và điểm nổi bật là hỗ trợ sẵn 3D Gaussian Splat. Gaussian Splat là cách lưu một cảnh 3D chụp từ đời thực dưới dạng hàng triệu chấm màu mờ, thay vì lưới đa giác, nên giữ được vẻ chân thật của ảnh chụp. Blender 5.3 nhập được file PLY và SPZ dưới dạng point cloud, chỉnh và xử lý bằng Geometry Nodes, đánh lại sáng và render bằng Workbench, EEVEE và Cycles.


Render đẹp hơn. Cycles thêm tán sắc (dispersion) và độ nhám dị hướng cho kính và vật liệu trong suốt, nên giờ dựng được hiệu ứng cầu vồng thấy trong thủy tinh và đá quý. EEVEE có Material Lighting Nodes để kiểm soát cách vật liệu phản ứng với đèn, hữu ích cả cho phong cách vẽ tay (NPR) lẫn hiệu ứng thật như ánh ngũ sắc, cùng camera toàn cảnh và đĩa mặt trời đầy đủ trong Sky Texture. Trên card NVIDIA, bộ khử nhiễu DLSS mới cho viewport ảnh sạch nhanh hơn, và Vulkan thành backend mặc định trên Windows và Linux.

Cho người vẽ 2D và dựng phim. Grease Pencil, bộ vẽ 2D trong Blender, có công cụ chọn ngay trong Draw Mode, công cụ Carver để cắt hình bằng phép trừ boolean, và Fill tô nhiều vùng một lúc. Video Sequencer có hệ thống dựng ripple đầy đủ, dao cắt viết lại và hỗ trợ ban đầu cho OpenTimelineIO. Compositor giờ xếp được hiệu ứng thành chồng như modifier, và thư viện tài nguyên (Asset Library) chia sẻ được dưới dạng extension. Người mới muốn bắt đầu có thể đọc hướng dẫn học thiết kế 3D trên Blender cho người mới.
4. GoFundMe: Koto biến thanh tiến độ thành một vòng tròn lan tỏa
Chuyện gì xảy ra. Theo Abduzeedo (10/11), studio Koto làm mới nhận diện của GoFundMe, nền tảng gây quỹ cộng đồng, quanh một ý tưởng: "Help Adds Up", giúp đỡ cộng dồn lại. Lý do đổi mới khá cụ thể: sau khi mua lại Classy, nền tảng gây quỹ cho tổ chức phi lợi nhuận, sản phẩm của GoFundMe đã đi sâu vào mảng đó, trong khi thương hiệu vẫn nói bằng giọng gây quỹ cá nhân thời mới thành lập.

Thanh tiến độ thành vòng tròn. Tài sản dễ nhận ra nhất của GoFundMe là thanh mục tiêu gây quỹ. Koto biến nó thành một vòng tròn tiến độ, và từ vòng tròn phát ra một vòng cung, một tia sáng chạy uốn qua toàn hệ thống. Nó xuất hiện thành những vòng tròn như vân tay liệt kê các chiến dịch thật, và thành chữ đặt trên đường cong. Đường cong đó chính là lưới bố cục. Bạn có thể tự thử cách đặt chữ này với bài viết chữ uốn cong, chạy theo đường tròn trong Photoshop.


Màu và chữ. Bảng màu bám đất: xanh lá đậm, xanh chanh nhạt, vàng, be và nâu đậm. Theo Abduzeedo, xanh lá mang sự tin cậy, vàng mang năng lượng, và không màu nào khác tranh chỗ. Kiểu chữ là GoFundMe Sans, vẽ riêng cho hệ thống. Các câu thương hiệu ngắn và giản dị, như "Help Fund Give Go!" hay "Change takes action", đặt ở cỡ lớn để chính nét chữ làm phần "hét to".

Vào sản phẩm trước. Hệ thống được áp vào sản phẩm trước tiên: theo dõi mục tiêu, luồng quyên góp, trang chiến dịch đều dùng chung ngôn ngữ tiến độ, và bảng điều khiển GoFundMe Pro biến nó thành con số. Ngoài sản phẩm, ảnh cận cảnh hoa cho trang khám phá chủ đề môi trường và ảnh chiến dịch giữ cùng giọng, với chữ uốn theo vòng cung. Nhờ vậy GoFundMe Pro, mảng dành cho tổ chức phi lợi nhuận, nằm trong cùng một câu chuyện thay vì đứng cạnh. Đây là ví dụ tốt cho bài rebranding là gì và khi nào nên đổi nhận diện: đổi vì sản phẩm đã đổi, không phải vì thích mới.

5. KIFF: logo liên hoan phim Kolkata lấy dải phim làm nét chữ
Chuyện gì xảy ra. Theo Creative Bloq (10/11), Liên hoan phim quốc tế Kolkata (KIFF) ở Ấn Độ công bố logo mới cho lần thứ 32, diễn ra từ 16 đến 23/12. Tác giả là Sandip Ray, nhà làm phim và là con trai của đạo diễn huyền thoại Satyajit Ray, người cũng là designer vẽ bìa sách, poster phim và kiểu chữ.

Một ý tưởng, hai màu. Logo liên hoan phim thường gom cả máy quay, cuộn phim và bảng clapper lại với nhau. KIFF chỉ giữ một ý: chữ cái đen dày bị các tam giác cam cháy cắt vào, mép tam giác có lỗ răng cưa như dải phim. Tác giả bài viết, Tom May, nhận xét dải phim vốn là hình minh họa sáo mòn nhất của điện ảnh, nhưng ở đây nó không phải đồ trang trí mà là chính cái logo. Các tam giác còn gợi nút phát và tua lại. Theo ông, thứ đáng học là logo không giống bất kỳ cái gì khác, giữa lúc các công cụ AI ngày càng đưa ra những chữ không chân "trung bình" giống nhau. Bài 7 nguyên tắc thiết kế logo đơn giản mà đẹp có cùng tinh thần: một ý tưởng mạnh hơn nhiều chi tiết.

6. ArtStation bắt khai báo tranh AI và bật bộ lọc AI mặc định
Chuyện gì xảy ra. Theo Creative Bloq (10/11), ArtStation, nền tảng portfolio lớn nhất của dân concept art và họa sĩ game, công bố giai đoạn mới của quy định về nội dung AI tạo sinh từ ngày 09/11. Khi đăng bài, người dùng phải khai tác phẩm thuộc loại nào: chủ yếu do AI tạo, kết hợp AI và vẽ tay, hay hoàn toàn không dùng AI. Từ tháng 9, các bài đăng đã mặc định được gắn "NoAI", tức không cho dùng để huấn luyện AI.

Bộ lọc ba mức. Có thêm kênh báo cáo riêng cho tranh nghi do AI tạo mà không khai. Người xem tự chọn ẩn tranh AI đã khai, có cho xem tranh kết hợp hay không, và mức lọc theo báo cáo: Strict ẩn tranh khi chỉ vài báo cáo nghi là AI, Balanced lọc ở mức báo cáo vừa phải, Loose chỉ ẩn khi tín hiệu rất mạnh. Mặc định, tranh khai là AI hoặc gắn thẻ CreatedwithAI bị ẩn, còn tranh bị nghi ở mức Strict. Creative Bloq lưu ý rủi ro: bộ lọc dựa nhiều vào người dùng tự kiểm duyệt, tranh vẽ tay có thể bị nghi oan, và chưa rõ họa sĩ có được báo hoặc khiếu nại không.
Ý nghĩa với người đang làm portfolio. Nếu bạn đăng tranh lên ArtStation, hãy khai đúng cách làm và giữ file quá trình (phác thảo, các layer) để chứng minh khi bị nghi oan. Ngành concept art đang chia đôi về AI, như bài AI artist có phải là nghề thực tế đã phân tích, và portfolio minh bạch là cách an toàn nhất trong lúc chờ quy định ổn định.
Câu hỏi thường gặp
Relight trong Photoshop 28 làm được gì?
Relight nhận diện các nguồn sáng có sẵn trong ảnh, cho bạn chỉnh màu, cường độ và độ mềm của chúng, hoặc bấm vào ảnh để thêm tối đa ba đèn mới. Ảnh xem trước cập nhật gần như tức thì, và kết quả nằm trên một layer riêng nên không phá ảnh gốc. Tính năng xử lý trên máy chủ và dùng tín dụng tạo sinh của tài khoản Adobe.
MCP trong Creative Cloud là gì?
MCP (Model Context Protocol) là chuẩn mở để AI agent kết nối với phần mềm và dùng công cụ của nó. Adobe đang thử MCP cho Photoshop, Illustrator, Premiere và After Effects, để agent bạn chọn làm việc trên file gốc mà layer, vector và composition vẫn sửa được. Bản beta riêng dự kiến mở vào đầu năm 2027.
Gaussian Splat là gì?
Gaussian Splat là cách lưu một cảnh 3D chụp từ đời thực bằng rất nhiều chấm màu mờ thay cho lưới đa giác, nên giữ được vẻ chân thật như ảnh chụp. Từ Blender 5.3 có thể nhập file PLY và SPZ, xử lý bằng Geometry Nodes, đánh lại sáng và render bằng EEVEE hoặc Cycles.
Đăng tranh lên ArtStation giờ cần khai báo gì?
Khi đăng, bạn chọn tác phẩm chủ yếu do AI tạo, kết hợp AI với cách làm truyền thống, hay hoàn toàn không dùng AI. Tranh khai là AI mặc định bị ẩn với người xem, và tranh không khai có thể bị người khác báo cáo, nên khai đúng và giữ file quá trình là cách tránh bị lọc oan.
Đọc thêm
Tin sáng tạo quốc tế được cập nhật mỗi ngày trong mục Newsroom của Blog ColorME. Hai bản tin gần nhất: COLLINS dựng lại thương hiệu Remote từ một khối lập phương và Pentagram dựng nhận diện London Design Festival 2026 quanh một chiếc khung đỏ.
Tác giảCOLOR ME














