Phân tích style art của Genshin Impact: Khi Anime hòa quyện với Fantasy

Giới thiệu về style art trong Genshin Impact

Style art là gì?

Style art là ngôn ngữ hình ảnh tạo bản sắc và cảm xúc cho game (Nguồn: Sami)

Trong thế giới game art và visual design, style art giống như ngôn ngữ hình ảnh của một trò chơi. Nó giúp trò chơi có bản sắc riêng, khiến người chơi dễ nhận ra và gắn bó với thế giới mà bạn tạo ra. Khi nhắc đến style art, bạn có thể hình dung nó qua những yếu tố chính sau:

• - Thiết kế nhân vật (Character Design): đây là nơi bạn tạo ra diện mạo, trang phục, vũ khí cho nhân vật, sao cho mỗi người đều có cá tính và câu chuyện riêng.

• - Màu sắc và ánh sáng (Color & Lighting): màu sắc và ánh sáng không chỉ làm mọi thứ đẹp hơn, mà còn tạo ra cảm xúc, từ tươi sáng, vui nhộn đến huyền bí, ma thuật.

• - Thiết kế không gian (Environment Design): xây dựng thế giới mở với kiến trúc, cảnh vật và những chi tiết nhỏ, để người chơi cảm nhận được sự sống động và chiều sâu.

• - Hiệu ứng hình ảnh (VFX) và animation: thêm những hiệu ứng chuyển động, ánh sáng lấp lánh, phép thuật… để mọi thứ trong game trở nên thật sự sống động và hấp dẫn.

Tầm quan trọng của style art nằm ở việc nó tạo nên trải nghiệm thị giác khác biệt, giúp người chơi “chạm” đến thế giới trong game không chỉ qua gameplay mà còn qua cảm xúc thẩm mỹ. Chính nhờ style art, trải nghiệm người chơi không chỉ dừng lại ở gameplay mà còn mang tính thẩm mỹ, cảm xúc và nghệ thuật.

Tổng quan về style art của Genshin Impact

Genshin Impact là một siêu phẩm nhập vai thế giới mở (Nguồn: 𝑼𝒏𝒆 𝑵𝒐𝒖𝒊𝒍𝒍𝒆)

Genshin Impact chính thức ra mắt vào tháng 9/2020 bởi miHoYo và nhanh chóng trở thành “cơn sốt toàn cầu”. Không chỉ cuốn hút bởi lối chơi nhập vai thế giới mở, game còn ghi dấu ấn nhờ phong cách nghệ thuật cực kỳ tinh tế.

Điều đặc biệt nhất ở Genshin Impact chính là sự kết hợp giữa Anime Style và Fantasy Art. Nhân vật được vẽ theo phong cách anime Nhật Bản với đôi mắt long lanh cảm xúc, đường nét mềm mại, tạo hình trẻ trung. Thế giới trong game lại huyền ảo, rộng lớn và đa dạng văn hóa, khiến bạn có cảm giác như bước vào một câu chuyện thần thoại. Mỗi vùng đất bạn đi qua đều mang một màu sắc riêng:

• - Mondstadt: châu Âu trung cổ, xanh - trắng tượng trưng cho tự do.

• - Liyue: Trung Hoa cổ điển, đỏ - vàng - nâu rực rỡ, gợi sự cổ kính và thịnh vượng.

• - Inazuma: Nhật Bản thời Edo, tím - lam đầy quyền lực và huyền bí.

• - Sumeru: giao thoa giữa Trung Đông và Nam Á.

• - Fontaine: châu Âu hiện đại đầy sống động.

So với các tựa game nhập vai khác, Genshin Impact không chỉ là sản phẩm giải trí mà còn như một tác phẩm Fantasy Anime sống động, khiến bạn cảm giác như đang “bước vào một bộ anime” chứ không chỉ là chơi game.

Phân tích Style Art trong Genshin Impact

Thiết kế nhân vật

Genshin Impact ấn tượng với nhân vật đa dạng, hòa trộn Anime và visual design hiện thực (Nguồn: heditzz Zuxhu - Lucy - 花沢いのら)

Một trong những yếu tố làm nên sức hút của Genshin Impact chính là hệ thống nhân vật đa dạng và được chăm chút kỹ lưỡng. Trò chơi không chỉ cân bằng giữa nhân vật nam và nữ mà còn liên tục giới thiệu các nhân vật mới, mỗi nhân vật đều có tính cách, câu chuyện và phong cách thiết kế riêng, tạo nên sự phong phú và sống động trong thế giới Teyvat.

Sự ra mắt nhân vật mới luôn đi kèm với các video demo và artwork chất lượng cao, thu hút sự chú ý của cộng đồng trước cả khi nhân vật xuất hiện trong game. Điều này không chỉ tạo ra cơn sốt truyền thông mà còn giúp game giữ chân người chơi lâu dài. Các chi tiết nhỏ trong thiết kế - từ tỉ lệ cơ thể, biểu cảm khuôn mặt, trang phục, đến vũ khí đều được vẽ và tô màu tỉ mỉ, mang đến cảm giác nhân vật vừa sống động vừa có chiều sâu, đồng thời phản ánh tính cách và câu chuyện riêng của họ.

Thiết kế nhân vật trong Genshin Impact là sự pha trộn tinh tế giữa phong cách Anime và visual design hiện thực, nơi mỗi nhân vật trở thành một tác phẩm nghệ thuật di động, đồng thời là “linh hồn” của trải nghiệm người chơi, thu hút từ ánh nhìn đầu tiên và giữ chân người chơi bằng sự độc đáo về thẩm mỹ.

Màu sắc

Màu sắc và shading là yếu tố then chốt làm nổi bật style art của Genshin Impact (Nguồn: Mace)

Ngoài thiết kế nhân vật, màu sắc và shading là yếu tố then chốt làm nổi bật style art của Genshin Impact. Trò chơi sử dụng cell-shading kết hợp với kỹ thuật đổ bóng tinh tế, tạo ra cảm giác vừa sống động vừa mơ mộng, đồng thời duy trì chất cartoonish đặc trưng của anime.

• - Sự kết hợp giữa hoạt hình và thực tế: Màu sắc rực rỡ, ánh sáng và bóng đổ được xử lý để làm nổi bật các chi tiết, từ tóc, trang phục đến môi trường xung quanh, tạo hiệu ứng vừa chân thực vừa tưởng tượng.

• - Chiều sâu và ánh sáng: Kỹ thuật ánh sáng trong Genshin Impact không chỉ đơn thuần chiếu sáng cảnh vật, mà còn nhấn mạnh cảm xúc và không gian, khiến mỗi khung cảnh trở nên sống động, có chiều sâu và thu hút thị giác.

• - Vibrancy và thẩm mỹ: Palette màu được chọn lọc kỹ càng, từ gam pastel nhẹ nhàng đến tông màu rực rỡ, tạo nên sự hài hòa nhưng vẫn ấn tượng, giúp người chơi nhận diện nhân vật và vùng đất riêng biệt ngay lập tức.

Nhờ sự kết hợp của thiết kế nhân vật tinh tế và màu sắc sống động, Genshin Impact không chỉ thu hút người chơi nhờ gameplay mà còn trở thành một chuẩn mực trong fantasy art hiện đại, nơi mỗi khung hình, mỗi chi tiết đều toát lên chất thẩm mỹ và sự sáng tạo không giới hạn.

Yếu tố Fantasy Art trong style art của Genshin Impact

Thế giới và môi trường

Teyvat trong Genshin Impact là thế giới fantasy sống động như tranh (Nguồn: Winner)

Thế giới Teyvat của Genshin Impact là một vũ trụ mở đầy chất fantasy, nơi bảy quốc gia đại diện cho các nguyên tố và vị thần riêng biệt, tạo nên bản sắc văn hóa và phong cách thị giác độc đáo. Thiết kế môi trường trong game kết hợp hài hòa giữa:

• - Kiến trúc thực tế: Các quốc gia lấy cảm hứng từ kiến trúc Trung Hoa, Nhật Bản và châu Âu, từ mái ngói cong, tháp chuông, đến lâu đài và quảng trường rộng lớn, mang đến cảm giác vừa quen thuộc vừa khác lạ.

• - Không gian fantasy: Thiên nhiên hùng vĩ với núi non, sông hồ, rừng rậm, và bầu trời bao la mở rộng trải nghiệm phiêu lưu không giới hạn.

• - Composition và perspective: Cảnh vật được thiết kế theo các nguyên tắc thị giác, tận dụng điểm hội tụ, layering và depth để tạo chiều sâu và nhấn mạnh tỷ lệ hùng vĩ.

Nhờ sự kết hợp này, mỗi vùng đất không chỉ là khu vực để khám phá mà còn trở thành tác phẩm nghệ thuật sống động, khiến người chơi cảm giác như đang bước vào một bức tranh kỳ ảo.

Hiệu ứng ma thuật và chi tiết huyền ảo

Genshin Impact cuốn hút với hiệu ứng nguyên tố rực rỡ và chi tiết fantasy tinh xảo (Nguồn: TsKrissA)

Một trong những điểm nhấn quan trọng của Fantasy Art trong Genshin Impact là cách thể hiện các nguyên tố và ma thuật. Mỗi nguyên tố lửa, băng, sét, gió,... đều được thể hiện bằng ánh sáng lung linh, màu sắc rực rỡ và hiệu ứng động tinh tế, khiến chúng trở nên sống động như một thực thể thực sự.

Những chi tiết nhỏ, từ hoa văn trên trang phục nhân vật đến kết cấu cây cối, đá và nước, đều được chăm chút kỹ lưỡng, góp phần làm tăng sự huyền ảo và chiều sâu thị giác. Nhờ vậy, người chơi không chỉ quan sát một thế giới mở mà còn chìm đắm trong một vũ trụ fantasy sống động, nơi mọi chi tiết đều mang hơi thở của nghệ thuật và phép màu.

Tổng hợp và bài học từ style art của Genshin Impact

Ảnh hưởng đến ngành công nghiệp game art

Genshin Impact ghi dấu với sự hòa trộn độc đáo giữa Anime và Fantasy, tạo xu hướng mới trong game art (Nguồn: 𝘴𝘢𝘸𝘯𝘴𝘢𝘳𝘢)

Không thể phủ nhận rằng Genshin Impact đã tạo ra một bước ngoặt trong cách mọi người nhìn nhận về game art và style art. Điều làm nên sự khác biệt không chỉ là gameplay mà còn nằm ở cách trò chơi kết hợp Anime Style với Fantasy Art một cách tinh tế, khiến người chơi cảm thấy vừa quen thuộc vừa mới mẻ. Điều này đã mở ra nhiều bài học quan trọng cho ngành công nghiệp game:

• - Anime Style trong thế giới mở: Phong cách hoạt hình Nhật Bản được kết hợp hài hòa với môi trường rộng lớn, mang đến cảm giác gần gũi nhưng vẫn đậm chất kỳ ảo.

• - Fantasy Art sống động: Mỗi cảnh vật, hiệu ứng nguyên tố, trang phục hay vật phẩm đều được chăm chút kỹ lưỡng, khiến thế giới Teyvat trở nên “sống động” và khiến người chơi hoàn toàn nhập vai.

• - Tạo xu hướng mới: Nhiều studio game hiện nay đang học hỏi cách thiết kế nhân vật và môi trường fantasy, vừa để tăng tính thẩm mỹ vừa để giữ chân người chơi lâu dài.

Nhìn chung, thành công của Genshin Impact cho thấy rằng việc kết hợp khéo léo giữa anime và fantasy không chỉ là một phong cách thẩm mỹ, mà còn là một chiến lược mạnh mẽ trong ngành game hiện đại.

Visual Design - Kết hợp giữa màu sắc, thiết kế và trải nghiệm người chơi

Điều đáng học hỏi từ Genshin Impact chính là visual design (Nguồn: AlSU)

Ngoài ra, visual design chính là điều bạn có thể học hỏi nhiều nhất từ Genshin Impact. Thay vì chỉ là những màu sắc đẹp hay hình ảnh sống động, visual design trong game còn là cách kể chuyện bằng thị giác, tạo ra trải nghiệm mà người chơi khó quên:

• - Màu sắc có chủ ý: Không phải màu nào cũng được sử dụng ngẫu nhiên. Từ những gam màu thiên nhiên mát dịu cho đến hiệu ứng nguyên tố rực rỡ, tất cả đều dẫn dắt ánh mắt và cảm xúc của người chơi. Nếu bạn muốn áp dụng, hãy thử chọn palette sao cho phản ánh cảm xúc hoặc câu chuyện mà bạn muốn kể.

• - Thiết kế đồng bộ: Nhân vật, môi trường, props và vũ khí đều hòa vào cùng một phong cách. Đây là cách mà Genshin Impact giúp người chơi cảm thấy thế giới thật sự thống nhất, và bạn có thể học bằng cách nghĩ về một hệ thống thiết kế thống nhất cho dự án của mình.

• - Tương tác với người chơi: Ánh sáng, shading và hiệu ứng động không chỉ làm đẹp, mà còn tạo cảm giác immersive, khiến người chơi cảm nhận như đang “sống” trong thế giới đó. Khi thiết kế, hãy thử đặt mình vào vị trí người chơi để kiểm tra xem visual có dẫn dắt họ đúng hướng hay không.

• - Tạo dấu ấn cá nhân: Nhờ visual design, Genshin Impact không chỉ nổi bật mà còn trở thành thương hiệu dễ nhận diện. Bạn cũng có thể học cách tạo các yếu tố đặc trưng riêng, dù là màu sắc, họa tiết hay phong cách render, để tác phẩm của mình dễ nhớ và gây ấn tượng.

Nhìn chung, visual design không phải là thứ bạn chỉ “thêm vào cho đẹp”, mà là công cụ kể chuyện, tạo trải nghiệm và xây dựng thương hiệu. Học hỏi từ Genshin Impact, bạn sẽ thấy rằng từng chi tiết nhỏ, từ màu sắc đến ánh sáng, đều có thể góp phần tạo nên một style art độc đáo, một thế giới sống động và hấp dẫn.

Kết luận

Genshin Impact đã chứng minh rằng sự hòa quyện giữa Anime và Fantasy Art không chỉ tạo ra một thế giới đẹp mắt mà còn nâng tầm trải nghiệm người chơi, biến từng nhân vật, từng cảnh vật thành những tác phẩm nghệ thuật sống động. Thiết kế nhân vật chính là linh hồn của trò chơi, giúp tạo sự gắn kết cảm xúc với người chơi, trong khi visual design tổng thể từ màu sắc, ánh sáng đến bố cục, props và hiệu ứng ma thuật, đóng vai trò then chốt trong việc xây dựng thương hiệu game mạnh mẽ và dễ nhận diện.

Nếu bạn muốn tìm hiểu cách áp dụng những nguyên tắc này vào dự án thực tế của riêng mình, khóa học Thiết Kế Đồ Họa Đa Phương Tiện của colorME sẽ là lựa chọn hoàn hảo. Khóa học hướng dẫn từ cơ bản đến nâng cao, giúp bạn làm chủ thiết kế nhân vật, môi trường, màu sắc và visual design, biến ý tưởng sáng tạo thành sản phẩm đồ họa chuyên nghiệp, vừa học, vừa thực hành với những dự án cụ thể. Đây là cơ hội để bạn nâng tầm kỹ năng, áp dụng trực tiếp những bài học từ các tựa game hàng đầu như Genshin Impact và tạo ra tác phẩm có dấu ấn riêng.